miércoles, 29 de agosto de 2012

ARTHUR CONLEY - Funky Street b/w Ha! Ha! Ha! 1968



Mi última adquisición del mercadillo de los Domingos. Dos temazos de Arthur Conley para Atlantic distribuidos por Hispavox. Uno de ellos, escrito y producido por el grandísimo Otis Redding.

Una pena que la cara B tenga un rasguño bastante profundo al principio y salta...  








My last purchase from the Sundays flea market. Both Arthur Conley great tunes for Atlantic Records and distributed by Hispavox. One of them is written and produced by the excellent Otis Redding. 

It's a pity the B-side has a deep scratch at the begining and it jumps out...



miércoles, 22 de agosto de 2012

Cartel raro de los JUJUS


 The JuJus - You Treat Me Bad 

Me flipa todo el material más raro que existe de los grupos.

Hoy vi por Facebook un cartel anunciando en concierto a mediados de los años 60 a la banda de garage The JuJus. Parece que lo hicieran de forma totalmente improvisada momentos antes de la actuación (igual que habremos hecho alguna vez en nuestra vida...).

Y más abajo tenéis el típico carnet de socio de club de fan de la época.
 
¡No se puede más PUNK!




The JuJus rare stuff

I love all rare stuff of the bands I like.

Today, I saw a poster show of The JuJus from the mid-60s. It looks like somebody made it in a improvised way a few moments before the concert (I think we have done something like that in any moment of our life...).

And you have the typical member fan club card of that era below. 


lunes, 20 de agosto de 2012

IKE TURNER - Real Gone Rocket / Down and Out (Penniman Records, 2012) ¡LO MEJOR DEL AÑO!

Tal vez sea pronto para decidir los mejores discos del año, pero poca cosa podría  superar a los dos recopilatorios de Ike Turner que lanzó Jerome Records a principios  de año: "Down and Out" y "Real Gone Rocket". ¡No hay palabras!

Los dos reúnen grabaciones de Ike en su primera época durante los años 50, tanto en  solitario como líder de los Kings of Rhythm y junto a otros artistas. Vocalista,  pianista, guitarrista, compositor, productor, músico de sesión... todas sus facetas están registradas en ellos.

De Down and Out me gustaría destacar "I'm Lonesome Baby", su primer single editado  para Chess y producido por Sam Philips. O la maravilla que es "Boxtop", primer trabajo de Little Ann Mae Bullock que tiempo después pasaría a ser más conocida como Tina Turner.

Y en cuanto a "Long Gone Rocke", incluye parte de sus trabajos como músico de sesión una selección de temas que no podría haber sido mejor: Jackie Brenston, The Sly Fox (¡atención al sonido de la guitarra de Ike!), Billy Gayles, Gardinias, Icky Renrut (seudónimo de Ike)...

Que nadie se lo pierda. ¡AUTÉNTICO 50s PUNK!


The best records of the year!

Maybe it's early to decide the best LPs of the year, but I'm sure nothing can be better than these Ike Turner compilations launched by Jerome Records at beginning 2012: "Down and Out" and "Real Gone Rocket".

Both have early Ike recording sduring the fifties, as a solo artist as leader of Kings of Rhythm and with another artists. Singer, pianist, guitarist, composer, producer, session man.. Every side of him is registered in them.

I would like to emphasize the song "I’m Lonesome Baby", his very first 45 released by Chest and produced by Sam Philips. Or the wonderful "Boxtop", the recording debut of Little Ann Mae Bullock, better known as Tina Turner.

And about Long Gone Rocket, it contains some of his works like session man. And the tunes selection couldn't have been better: Jackie Brenston, The Sly Fox (pay attention to the guitar's Ike sound!!), Billy Gayles, Gardinias, Icky Renrut (Ike's nickname)...

Don't miss it. REAL 50s PUNK!!!

viernes, 17 de agosto de 2012

THE FABULOUS WAILERS - Wailin' (Norton Records. 1999)


¡Pincha aquí para escuchar!  


No sabía que este Wailin' de los Fabulous Wailers estaba editado en 7". Y me extrañaba. ¡Un temón instrumental que derrocha locura, fiesta y diversión a raudales en menos de dos minutos! Por eso desde que lo escuché por primera vez se ha convertido en uno de mis temas favoritos. Ni siquiera Norton lo lanzó en su colección de singles Etiquette de Sonics y Wailers. Así que fue ver esta edición en eBay y comprarlo sin pensarlo dos veces. Obsequio para los asistentes al festival Las Vegas Grind de 1999.   

La otra cara es el Church Key de los Trashmen, por cortesía de Sundazed.

Dos grupazos, dos sellazos y dos temazos en un 7". ¡Cómo suena! Y en vinilo color. Así que inauguro de paso una nueva etiqueta con la que iré subiendo algunos discos de colores de mi colección: vinilocolor. 




I had no idea Wailin' from The Fabulous Wailers was released on 7-inch. And I was surprised. A crazy killer instro tune radiating party and fun in less two minutes! That's because it has become one of my favorite records of my life since I heard it for the first time. Not even Norton Records launched it in 45 RPM Jukebox Series dedicated to Etiquette label Northwest sound. So, as soon as I saw this release on eBay I bought it without thinking twice. Souvenir of Las Vegas Grind 1999.

The flip side is Church Key from The Trashmen, courtesy of Sundazed Records.

Two great bands, two great record labels and two great killer tunes in a colored 7". Sounds fuckin' great! So, I've added a new tag and I'll upload some pics of my colored records from my collection: vinilocolor.

miércoles, 15 de agosto de 2012

La Historia de RAGGEDY ANN


Raggedy Ann y su hermano Andy

Muchos años viendo esta muñeca en películas y por fin descubro nombre y origen.

Se trata de Raggeddy Ann, una famosa muñeca americana creada en 1915 por el ilustrador John Gruelle. Tres años después se dio a conocer públicamente gracias al libro "Historias de Raggedy Ann". En 1920 aparecía por primera vez su hermano Andy en la secuela "Historias de Raggedy Andy".
La original
Desde entonces se ha creado merchandising de lo más variado y multitud de versiones, además de que algunas películas la incluyen en algún momento como parte del atrezzo (en "E.T." creo que se la puede ver entre los juguetes de la hermana de Elliot).

En 2002 entró en el Salón de la Fama de los Juguetes. Y, según he leído por ahí, coleccionistas han llegado a pagar miles de dólares por conseguir una original de 1915.
Ilustración de John Gruelle


Raggedy Ann Story

I've been watching this doll in films all my life and I've just to discovered her name and origin.

She's Raggedy Ann, a famous american ragdoll created by the Illustratod John Gruelle in 1915. She was introduced to the public thanks to book "Raggedy Ann Stories". In 1920, his brother Andy appeared for the first time in the sequel "Raggedy Andy Stories".

Since then a lot of merchandising has been created, and some films show her in any moments like atrezzo (I think you can see her in "E.T." among Elliot's sister toys).

On 2002, Raggedy Ann was inducted into the National Toy Hall of Fame. And according to what I've read, collectors have payed thousands of dollars to get any original from 1915.

miércoles, 1 de agosto de 2012

EL ATAÚD (The Oblong Box). Gordon Hessler, 1969



Vudú, catalepsia, asesinatos, un rostro desfigurado oculto bajo una máscara… Todo esto y más nos ofrece “El Ataúd”, película dirigida en 1969 por Gordon Hessler.

Aunque inspirada en “La Caja Oblonga” de Edgar Allan Poe, apenas tiene que ver con el relato y tampoco existe relación con la serie de películas que rodó Roger Corman sobre los cuentos de Poe. Sólo que de nuevo encontramos a Vincent Price como uno de los protagonistas. También comentar que aparece Christopher Lee en su faceta más 60s…

Y nada, resulta que en un viaje a África una tribu le deja la cara desfigurada a Sir Edward. Por eso, a la vuelta del viaje, a su hermano (Vincent Price) no se le ocurre otra idea mejor que encerrarle en una de las habitaciones de la mansión en la que viven. ¿Qué pasa? Que Sir Edward decide escapar tomando una sustancia que le hace pasar por muerto y es enterrado vivo.

No pierde el tiempo
Pero la cosa no acaba ahí. La tumba es profanada y cae en manos de un científico que se dedica a experimentar con cadáveres (Christopher  Lee). Sir Edward reaparece y, a partir de ahí y ataviado con una máscara roja, comienza la venganza.

A pesar de este guión tan atractivo ambientado en la Inglaterra de la Época Victoriana, a veces es posible perderse debido a la lentitud con la que transcurre. Aunque sólo por las escenas sangrientas tan divertidas y el tema, yo no dejaría de verla. Si os animáis,  atentos al esperado final. Ya puestos creo que se podrían haber currado más el maquillaje, porque gente más fea he visto yo por ahí.
Es creíble...


Voodoo, catalepsy, murders, a disfigured hidden face by a mask…”The Oblong Box”, a film directed by Gordon Hessler in 1969, offers all this stuff and more.

Although it was inspired by “The Oblong Box” of Edgar Allan Poe, it hardly have to do with the short story and neither there’s a connection with the films Roger Corman made about Poe’s tales.  It’s just that Vincent Price is the main character again. Also I must say Christopher Lee appears in his most 60s side.

Anyway, the film is about Sir Edward’s face is disfigured by an African tribe for a holidays. That’s way when they came back from the travel, he is locked up in one room of the mansion by her brother (Vincent Price) who has not another better idea. So, what’s happen? Sir Edward decides to escape taking a substance which makes he looks like dead and he’s buried alive.

But things haven’t finished yet. The grave is profaned and it falls into scientist’s hands who is dedicated to make experiments with corpses (Christopher Lee). Sir Edward reappears with a red mask and vengeance starts.

Despite this attractive screenplay set in England for the Victorian Era, sometimes it’s possible you can loose the thread because of the slowness of the film. Although just for the funny bloody scenes and topics I’d watch it again. Ok, if you encourage to see this film, stay tuned to he expecting end. I think they have should worked much more on the make-up, because I’ve seen uglier people on the streets…